藤田　大学生のときは平日でもある程度参加できたし、土日も行けたんですけど、最近は残業が多くて・・・。「スペシャルマンデー」は平日なので参加するには有休をとらなきゃいけない。金曜日の18:00から始まる「ヨリミチビジュツカン」も、残業が入ると出られない。そういう意味では変わりました。

あんまり時間が取れないこともあって、もう3年目だし、最近は「自分だからこそできることをしたい」とよく考えます。

藤田　「とびらプロジェクト」にはいろんな人がいて、それぞれが得意なことや好きなことを生かしてプロジェクトをしています。それを見ていると、私がここにいる意味みたいなことを意識するようになって。

それまでの私は、今以上にお子様だったので（笑）、なんでも全部自分でやろうとしていた。でも、人それぞれ得意不得意があって、一人ではできないことも、集まるとできたりする。そんなことを、ここで改めて痛感したというか。

大人向け鑑賞プログラム「ヨリミチビジュツカン」本番の前に打合せをする様子。

藤田　というよりは、自分の持っているものを握らないで開く、という感じかな。「とびらプロジェクト」では、「私これ得意だよ。やるよ」というものが、いっぱい持ち寄られている。例えばデザイナーの人が「とびラボ」のプロジェクトでデザインをしてくれたりする。そんななかで、「自分は何が得意なんだろう」と考えるようになりました。

主に東京都美術館のアートスタディルームで行われる実践講座。鑑賞、アクセス、建築の3種類の実践講座があり選べる。

藤田　そうですね。自分だからこそやるべきことと、「とびラー」が終わっても続けられることをしたいです。例えば鑑賞会はずっと都美（東京都美術館）のなかでやっていたけど、先日は渋谷駅にある、岡本太郎の「明日の神話」という作品をみんなで見に行きました。JR線と京王井の頭線の連絡通路にあるんですが、パブリックアートなので、立ち止まって自由に見ていいんです。まちに出れば、「とびラー」という枠がなくても同じことを続けられる。

場所が都美だからこそできることもいっぱいあるけど、ここで教えてもらったことのアウトプットは、どこででもできますよね。その方法も考えていきたいです。

藤田　美術ってお金になるわけじゃないんです。大学で勉強していたチェコのアニメーション映画にしてもそう。すぐにわかる形で効果が出たり、経済的に豊かになったりはしない。けど、やることで自分の視界が開けたり、世界が変わることはあると思う。美術には、目に見えない価値がある。

美術に関わっていくには、例えば学芸員になるしかないと、多くの人が思っているのかな。映画だったら映画会社に就職しないといけないと。

そうじゃなくて、最近、「川下りだな」と思ったんですよね。みんなで川下りしているイメージなんです。船の材料を用意する人がいて、船をつくる人がいて、船に乗る人がいて、その船を漕いだり修理したりする人がいて、途中で船にご飯を持ってくる人がいて・・・そうやっていつかバンッと海に出る。「海に出る」という表現が正しいのかわからないけど。

美術との関わり方も、学芸員としてだけではなく、「とびラー」になったり、お客さんとして美術館に行ったり、ミュージアムグッズを買ったり、いろいろあると思うんです。いろんな人が美術に関わって、船を漕いでいった先には、ちょっと素敵な世界があるんじゃないかな。

藤田　説明するのは難しいんですが・・・。
なんか、就活のときに、「すぐ死ねちゃうな」と思ったんです。よく就活で自殺してしまう話を聞くけど、他人事じゃないなと。きつくて、何かのタイミングが合ってしまったら、あり得るんじゃないかって。でも、例えば面接の帰り道に面白いラジオを聞いただけでも、ぐっと戻って来れたりする。美術館に来たら、作品とのいい出会いがあって楽になったり。そういうことで人は生きているんじゃないかと思ったんです。

藤田　そうですね。ちょっと素敵な世界、というか。

＜つづく＞

藤田　なんだろう、いっぱいありすぎて・・・直近では、「Museum Start あいうえの」の「あいうえの冒険隊」でパレードをやったことかな。20人くらいの小学生たちと衣装と音楽をつくって、東京文化会館の前から都美までを笛を吹きながら練り歩いたんですけど、もうトランス状態（笑）！

ボディパーカッションをするんですが、子供たちがすごく恥ずかしそうなんです。私も恥ずかしくて（笑）、でもプログラムに入っているから、大人も子供も必死になって練習した。当日は天気が悪くて「どうしよう」なんて言っていたけど、時間になったら晴れて、「よし、やろう！」となったら、子供たちが「うおー！」「やってやるぞ」って、めっちゃ大きい声で歌い出したんです。
周りからは見られてるし、写真も撮られて恥ずかしいんだけど、子供たちがすごく一生懸命に歌っているから、私も「やったるわ！」ってなって。その後はもう、何があったか覚えてないです（笑）。

「Museum Start あいうえの」は、上野の森美術館、国立西洋美術館、東京都美術館など、上野公園の9つのミュージアムが子供たちのミュージアム・デビューを応援するプロジェクト。「あいうえの冒険隊」は、小学3〜6年生の20名が、国立国会図書館国際子ども図書館・東京都美術館・東京文化会館を舞台に繰り広げた造形と音楽と絵本の要素をつないだワークショップ。「とびラー」5名が参加した。

あの体験は強烈でした。「あいうえの冒険隊」はいっつもそう、もはや「子供たちに何かしてあげている」という感じではないです。私たちの方が刺激をもらっている。

藤田　むしろこっちが遊んでもらっています。いつも、「子供たち、超かっこいい！」と思います。好きなものは好きってちゃんと言って、好きなことをやっていて、尊敬します。

藤田　具体的にすることがあるわけではないけれど、確実に大きい点がひとつできたと思う。大学でチェコ語を勉強したり、「とびラー」になったり、いろいろやってできた点を、どっかでつなげたいなと思っています。

藤田　雑誌がすごく好きなんです。楽しいことがいっぱい載っていて、自分にとって大事な本とか、救われる音楽に出会えることがたくさんあった。自分でも友達に本や演劇を勧めて、喜んでもらえることが多くて、自分がいいと思うものを誰かに教えたい、出会って欲しいという気持ちが強くあります。

だから編集の仕事がしたくて出版社に就職したんですけど、実は今はマーケティング部にいるんです（笑）。「とりあえず数字を読めるようになってね」と配属されたときは、「えーー！」ってなりましたよ。私、数学苦手なんですけど（笑）。でも、今の部署で経験のなかったことをして、何かの筋肉はついていると思います。

編集の仕事というのは何かを伝えることだけど、マーケティングの仕事も伝えることだったりするんですよね。例えば化粧品があったとしたら、その商品と、肌荒れに悩んでいる人との橋渡しをするのがマーケティングなので。

美術館とか映画館とか、ずっと続いてほしいものがたくさんあります。もちろん、新しいものが生まれて面白くなったらいいなとも思う。自分がこれからどこへ進んで、何をする人になるのかわからないけど、これまで人がつくった作品にたくさん救われてきたので、そうした大好きなものにお返しがしたいと、漠然と思っています。＜おわり＞