活動紹介

第3回建築実践講座｜「人の能動性が発露する建築講座とは？」

日時｜2022年9月10日(土)　14:00～16:00
会場｜東京都美術館　講堂
講師｜大西正紀（株式会社グランドレベルディレクター兼喫茶ランドリーオーナー）

第3回目の建築実践講座は、大西正紀さんにおいでいただきました。

とっても素敵なシャツにオレンジのパンツがお似合いです。都美に向かう途中、「素敵ね！」と知らない方から声をかけられたとか。

前半はご自身のお話を中心に。

人々の能動性を発露させるきっかけとして、小さな「マイパブリック」を設けたらいろんな人が集まってきたことや、

「1階作りはまちづくり」をモットーにした株式会社グランドレベルについて。

「人がまちの1階に増えると、その周辺エリアのコミュニティが醸成していきます。」

そんなグランドレベルがオープンした「喫茶ランドリー」。

場のデザインと、引かれた補助線によって、そこに集まる人はどうなっていくのか、お話しいただきました。

「もともと工場だった場所を、カフェに変えようと考えました。ランドリーもあって、そのエリアに暮らす人が気軽に来られる喫茶店のような場所にしようということで名づけました。

他人同士の会話って、何かしらのエラーからしか始まらないんですね。コーヒーをふるまうのも、困った人を助けるのも、面白いことをしている人に話しかけるのもエラーかもしれません。『大丈夫ですか？』とか、『それ面白いですね』という一言が、コミュニティの最初の種のような。」

大西さんは、建物の中に補助線を引くことで人々の能動性を引き出すことを大切にしてきました。

「美術館に来館した人たちは、同じ体験をしているのに、共有せずに帰っていきますよね。僕は個人的にそれはもったいないことだ、と思っていて。だからこそとびラーさんがいて、人と美術館との間にある大切なチャンスを楽しいことに変換していくのが皆さんだと、僕は思っています。」

参加したとびラーのふりかえりを一部引用します。

”ハードに敢えてエラーを作ることで、手助けによる会話が生まれる。逆に言うと、エラーのある場所にはコミュニティを作るチャンスがあると考えました。”

”他者やまち、社会に、自分から何かを提供するーそうすることでまず提供する側が楽しい、まちそのものも豊かになっていくという事例のどれも興味深かったです。”

（とびらプロジェクト　コーディネータ　工藤阿貴）

第２回建築実践講座｜「上野のミュージアムの成り立ちを知る」

日時｜2022年8月13日(土)　14:00～16:00
会場｜東京都美術館　講堂
講師｜倉方俊輔（大阪公立大学教授　建築史家）

台風が迫る中、第２回建築実践講座が行われました。

（今年度の建築実践講座では、毎回文字通訳が入っています。）

「日本で最初に指定された公園でありながら、同時にミュージアムが集積している。公園とミュージアムはある意味対照的な性格なのに、同居しているのが上野公園の面白いところです。」

明治時代の博覧会の流れから上野のミュージアムの成り立ちを知り、その背景を伺いました。

1877年に第1回内国勧業博覧会が開催されてから約100年後の1975年、現在の東京都美術館が完成しました。

「東京都美術館は、緑が中にあることと、ミュージアムであること、市民が集まる場所であること、という3つが組み合わさっているという点で、上野公園らしい建物です。この立地条件化で、前川國男らしさが発揮されている建物だと思います。」

上野公園の役割や推移を知ることは、今の時代の中のとびらプロジェクトの位置づけを意識することにもなります。

参加したとびラーのふりかえりを一部引用します。

“改めて「今、美術館を、よりよい社会のために拓いていく」ことの意味を心に置いておきたいなと思った。”

（とびらプロジェクト　コーディネータ　工藤阿貴）

第８回建築実践講座｜「１年間のふりかえり」

日時｜2022年2月5日(土)　15:30～16:00
会場｜東京都美術館 アートスタディルーム

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最終回となる今年８回目の建築実践講座は、とびらプロジェクトの活動の拠点である、東京都美術館アートスタディルームに集まって１年間の学びと実践をふりかえる機会となりました。

これまでの講座や実践をキーワードからふりかえります。１年間の講座と実践を通して、”もの”としての建築だけではなく、多様な視点から「建築」について考え・学び・実行する機会があったことがわかります。

全体でふりかえった後は、参加したとびラー 一人ひとり中で芽生えた ”気づき” を確認しました。

ーー“建築を介して人々をつなぐ場” について考えたことで、どんな気づきがありましたか？

今年の講座目標である “建築を介して人々をつなぐ場” について、年間を通して気がついたこと・考えたことを思い出しながら、３人組になり共有しました。

それぞれの学びと気づきを共有したら、続いてとびラー同士で「問い」を立てて、「建築」についてさらに考えを深めていきます。

ーー問いを立てて話し合う。
「建築」をテーマに、とびラー同士で考えを深めたいことは？

講座に参加するとびラーと“建築”との関わりはそれぞれ。仕事などで専門的に建築と関わっている方から、「建築って難しそう…」と苦手意識を持っていた方、東京都美術館・前川國男建築が大好き！な方、様々な “建築” との関わり方や考え方を持ったメンバーが集まっています。

それぞれの視点で、この１年間で考えたことを「問い」と言う形で差し出し合い、ランダムの５〜６人組で約１時間じっくりと話しあいました。

・建築を楽しむってなんだろう
・建築の知識がなくても楽しむには
・美術館と芸術祭ではアートを見る場としてどう違うのか
・建築を語るとどんな場がうまれるのか
・もう一度行きたくなる建築体験とは
・公共の建築にとって居心地のよさとは

この対話の目的は、答えを出すことではありません。建築はアートであり、体験であり、文化であり、人々の営みであり、他者を想うこと、…です。

「美術館を拠点にコミュニティを育む」とびらプロジェクト、その活動の場である “建築” そのものの役割に丁寧に目を向け、考え語り合うことは、今私たちが生きる社会そのものを考えることにつながるのではないでしょうか。

今年度の建築講座もこれにて解散ですが、これからも、建築を介したアクションを共に考え実行していきましょう！
１年間、様々なシーンで共に「建築」を学び・考えたとびラーのみなさん、ありがとうございました。

（とびらプロジェクト コーディネータ　山﨑日希）

とびらプロジェクト「オープンレクチャー」
第７回建築実践講座｜「建築と美術館とコミュニケーション―お金で買えない「ギフト」に気づく場所とは？」

日時｜2021年12月11日(土)　16:00～18:00
会場｜オンライン（Zoomウェビナー使用）

講師｜
佐藤慎也（建築家、八戸市美術館館長、日本大学理工学部建築学科教授）
大澤苑美（八戸市美術館学芸員）
森純平（建築家/八戸市美術館設計者、東京藝術大学建築科助教、たいけん美じゅつ場 VIVAディレクター）

稲庭彩和子（東京都美術館学芸員 アート・コミュニケーション係長、とびらプロジェクト プロジェクトマネジャー）
伊藤達矢（東京藝術大学社会連携センター特任准教授、とびらプロジェクト プロジェクトマネジャー

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後半は、とびらプロジェクト プロジェクトマネジャーの伊藤達矢さんも加わり、パネルディスカッションを行いました。前半にプレゼンいただいた２つの事例について、「ギフト」を切り口に、それぞれの視点から議論を深めていきます。その中で、八戸市美術館リニューアルの計画段階から設計プロポーザルの話題についても語られました。建物の中央に市民のための巨大な空間（ジャイアントルーム）が設置されたこの計画は、美術館が展示・収蔵・研究だけではない、豊かなコミュニケーションが生まれる地域の拠点となることを、空間として示しています。

新たな美術館の実践を聞くことで、社会関係を育む場としての美術館のあり方、そこでの活動の可能性について考える機会になったのではないでしょうか。

第５回建築実践講座｜「ワークショップメイキング・1」
・ワークショップとは？構造と仕組みを考える

日時｜2021年11月7日(土)　13:00～16:00
会場｜オンライン
講師｜稲庭彩和子（東京都美術館学芸員　アート・コミュニケーション係長）

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第６回建築実践講座｜「ワークショップメイキング・２」
・美術館建築を活用したコミュニケーションを生む活動を考える

日時｜2021年11月13日(土)　10:00～15:00
会場｜東京藝術大学 中央棟 第三講義室

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ーオンラインレクチャーはアクセス実践講座との合同講座として行われた。

■ オンラインレクチャー「ミュージアムとワークショップ」

11月7日のオンラインレクチャーでは、とびらプロジェクト プロジェクトマネジャーの稲庭彩和子さん（東京都美術館学芸員）より、「ワークショップの構造と仕組みを考える」をテーマに、ミュージアムとワークショップという枠組みからお話しいただきました。

この日の活動は、くじでランダムの４人組に分かれ「お互いを知り合う」時間から始まりました。とびラーとしての「自分の強み」を付箋に書いて差し出し合い、そこにいるメンバーで何ができるのか “素材” を並べてグループの土台を作ります。

美術館を舞台に、身近なコミュニティの枠を超えたつながり・出会いが生まれることで、誰もが生き生きと暮らせる、アートコミュニティを創造する、その一助となるようなワークショップを考えます。

・春夏秋冬とび彩 散歩
・1975都美タイムトラベル
・なりきりアーキテクト　…

美術館を散策しお気に入りの風景を見つけ、四季の姿を想像することを通して、美術館が居場所となる。美術館の歴史を辿りながら、自分史を重ね対話をすることで、自分と美術館のつながりを発見する。建築家になりきりそこに込められた想いを想像し、自分の言葉として語る。

ここまでの学びとワークを活かして、建築を介したコミュニケーションづくりの実践につなげたいと思っています。

（とびらプロジェクト コーディネータ　山﨑日希）

第４回建築実践講座｜「美術館を考える」

日時｜2021年10月16日(土)　10:00～12:30
会場｜東京藝術大学 中央棟　第三講義室

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４回目となる今回の講座では、これまでの講座での学びを”とびラーのみなさん自身の言葉”からふりかえり、これからのアクションを考える、という流れで進みました。

これまでの講座後のふりかえりアンケートの言葉を抜粋したものを一部、紹介します。

（第１回｜都美の歴史と建築）

・建物があればそこに歴史があり、今に至るまで人の思いや営みが積み重なっていることに思いを新たにしました。

・建築も多くの人の眼差しを共有してこそ名作になるのだと思います。

（第２回｜建築の見方・楽しみ方を知る）

・身近に建築を感じましたし、歴史や文化そして人と大きく結びついていることがわかりました。人が生きていくのに大切なものなんだ、と気づきました。

・建築を通して、そこに作られた意味や社会の仕組みなどを自 然に学んでいけることを知った。

（第３回｜コミュニケーションを生む場作りとは）

・場づくりを考えるときには、その場はどんな目的で作るのかをきち んと認識しておかなければならないことに気付かされた。

・建物や仕組みそのものではなく、それらを通して社会にどんな変化 を起こしたいかをデザインされているところが、とても印象に残りました。

共に学ぶ仲間の言葉から、これまでの学びをふりかえり、これまでの講座で「一番印象に残っていること」を共有し合いました。

最後は、各グループで「アイデア」と「その目的」を共有し合いました。

（とびらプロジェクト コーディネータ　山﨑日希）

第３回建築実践講座｜「コミュニケーションを生む場作りとは」

日時｜2021年9月25日(土)　17:00～19:00
会場｜オンライン
講師｜宇田川裕喜（株式会社バウム代表）

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今回の講座では、株式会社バウム代表、ブランディングデザイナーの宇田川裕喜さんをお迎えしました。デンマーク コペンハーゲンのオフィスから、オンラインでご登壇いただき、「コミュニケーションを生む場作りとは」をテーマに、事業事例の紹介、オンラインでのワークショップ、デザインのプロセスについてお話しいただきました。

事業事例として京都市京セラ美術館のカフェ「ENFUSE」、丸の内仲通りアーバンテラス等を紹介いただきました。洗練されたアウトプットに加えて、コンセプトやそこに至るまでのプロセスを伺い、その場所やその周囲にいる人々の活動や気持ちに注目をして、人の動きを軸にした場のデザインを学びました。

オンラインワークショップでは「コンセプトを考えるワーク」として、４〜５名でのグループワークを実施しました。提示された課題に沿って、”具体的な誰かのための場” について、グループで検討しながら話し合いを進めます。

最後に、グループワークの内容を紐解きながら、デザインのプロセスを実践的に学びました。

（とびらプロジェクト コーディネータ　山﨑日希）

第２回建築実践講座｜「建築の見方・楽しみ方を知る」

日時｜2021年8月28日(土)　10:00～12:00
会場｜東京都美術館　講堂
講師｜倉方俊輔（建築史家、大阪市立大学大学院工学研究科准教授）

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建築実践講座の２回目は、建築史家の倉方俊輔さんにお越しいただきました。

建築の専門家の視点から”建築を見る”ことの価値、また、倉方さんが2014年から取り組まれている、生きた建築ミュージアムフェスティバル大阪（通称：イケフェス大阪）での取り組みを題材に、建築と市民の関わり、建築から生まれるアクティビティについてお話いただきました。

「イケフェス大阪」の事例では、そこで暮らす市民が ”建築” に主体的に向き合い、生き生きと関わる様子を紹介いただく中から、その土地の特徴や、ひいてはその地域の持つ文化性といった目に見えないものまで紐解いていきます。また、小学校低学年のこどもを対象とした建築ツアーの事例からは、よく見ること、そして考えることを通して、世代や文化を超えた建築の鑑賞について伺いました。最後には、参加者と講師による質疑応答を行いました。

人々が楽しみながら建築や文化と関わり合う活動を紹介いただき、とびらプロジェクトでの活動にも引き付けて考えを深めることができたのではないでしょうか。

（とびらプロジェクト コーディネータ　山﨑日希）

第１回建築実践講座｜「都美の歴史と建築」

日時｜2021年7月3日(土)　9:30～12:30
会場｜東京藝術大学 中央棟　第三講義室
講師｜河野佑美（東京都美術館学芸員　アート・コミュニケーション係）

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全８回の講座の初回となる今回は、とびらプロジェクトの拠点である、”都美建築” と出会い、自分自身で魅力を発見し共有しあいました。

初めに、建築実践講座の年間目標を確認します。

東京都美術館の建築の歴史や背景を理解し、

自分の感覚を手掛かりに建築を味わう力を身につけ、

美術館というパブリックな建築を介して人々をつなぐ場をデザインする。

今年度は、約50名のとびラーが講座の中で共に ”建築” を学び合います。講座目標の中で、気になったキーワードに関して2〜3人のグループで共有し合い、互いの関心を知り合います。

とびラーになるまで建築には全く興味がなかったという方から、建築を専門とする方まで、とびラーのみなさんの”建築”との関わり方はさまざまです。講座の中では、とびラー同士での対話と共有を挟み、お互いを知ることで、ひとりではできない学びや発見が生まれることを期待しています。

続いて、河野佑美さんのレクチャー「都美の歴史と建築」では、東京都美術館の歴史や成り立ちを学びます。

現在の東京都美術館の姿を設計した建築家・前川國男の生い立ちや、建築に込められた想いやがこだわりが、当時の写真と、実際の素材サンプルなどと共に共有されました。

普段の活動で、何気なく過ごしている場所・使っているものに込められた、建築家のこだわりや大切にされてきた時間を知ることで、都美の新しい魅力が見えてきます。

エントランスの天井の着色に実際に使用された「インド砂岩」のサンプル。色へのこだわりも都美建築の見所のひとつ。

レクチャーの後半は、「100年後にも遺したい！伝えよう、ここが見どころ！」をテーマに、都美を観察するワークを行いました。

実際に都美へ出掛けて行き、レクチャーの中で出てきた話題を切り口に、素材やデザイン、色などに注目をして、都美建築の中で印象に残った点を探し、じっくりと観察します。

最後は、発見したことをノートにまとめ、「とびラー専用掲示板」でお互いに見せ合いました。

自分の発見を自分だけのものにせず、言葉にして発信すること、その “誰か” の発見から新たな気づきを得たり、思いがけない出会いにつながることがあります。発見の輪が広がり共感を呼び、都美の建築を介したコミュニケーションが生まれ、建築の新しい価値となるのではないでしょうか。

建築に込められた意思を理解して、言葉にする。愛着を感じ、大切に使い続ける。私たちの活動そのものが都美建築を100年先の未来に遺すことと地続きなのだ、と気がつく機会となったのではないでしょうか。

東京都美術館の歴史や背景を知り、自分自身の感覚を頼りに発見と発信をする、都美 ”建築”の魅力に触れた1日となりました。

今日の講座での学びを軸に、それぞれの視点での都美建築の見どころや楽しみ方を追求し、「とびラーによる建築ツアー」や「とびラボ」などでの、来館者との建築を介したコミュニケーションの実践へとつなげて欲しいと思っています。

（とびらプロジェクト コーディネータ　山﨑日希）